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Bitácora del escritor
Aprender a escribir : Dramaturgia y Medios Audiovisuales
Escribir, según el Multi Diccionario Ilustrado es:
Representar las palabras o las ideas con letras u otros signos. El escritor es la persona que escribe y
la escritura es la acción de
escribir. El arte de escribir.
Así voy a referirme a la escritura: nuestro Arte. Un arte que se aprende a
profundidad y con respeto. Un discípulo
de este Arte está ávido, dispuesto a aprovechar al máximo el tiempo del que
dispone y a diferencia de las demás Artes, disponible siempre está todo su
tiempo. Porque un escritor viaja mucho y nunca anda solo. Lleva su historia por
equipaje y un escuadrón de personajes. Es muy curioso y está atento a todo lo que sucede alrededor.
Colecciona frases, situaciones del mundo real, casualidades; nada escapa a su
intuición porque nada es desechable, ni un pequeño detalle que pueda dar pie al desarrollo de una idea.
Su trabajo, es la constante búsqueda del Tema y cuando lo encuentra su
inspiración se basa en tres simples
preguntas: ¿Como? ¿Cuándo? y ¿Por
qué?.
Es un estudioso del tiempo y del
espacio. Su narración tiene época, costumbres que devienen de la cultura, de
la geografía, de la economía y hasta de
la situación política donde se desenvuelve la vida de sus personajes. El
escritor tiene que fundamentar sus físicos, sus formas de pensar, de actuar. Tiene que conocer la inter-relación
existente entre ellos; la
relación con la sociedad que los circunda y que su pluma describe. Todo
se justifica porque nada “cae” por si solo e incluso, el escritor antes de
iniciar su obra ya tiene definido el objetivo por el cual la va a crear y lo que espera de su publico. Que lo logre o
no depende de su creatividad, concepción artística y nivel cultural.
El Objetivo de este Blog, es enseñar el
oficio de escritor a las personas que lo deseen y mantengan en si un gusto
innato por la escritura. Quiero dar a conocer el
mecanismo y que lo entiendan. Cuando descubran las penalidades que involucran, harán una
apreciación mas exacta, porque estarán conscientes de los grandes esfuerzos que implica todo trabajo literario o
audiovisual.
Aunque
requiera de mucho trabajo y dedicación, el escritor debe saber darle a su obra
una forma y recrear el contenido para
que atrape al lector desde el principio y no le abandone por ser monótona y
aburrida.
Hay autores (y lo recomiendo en el proceso de envío de una
obra para su posible edición) que buscan la manera de que en su manuscrito al
final de las primeras cuartillas, la ultima frase escrita lleve implícito el
desenlace de la escena anteriormente desarrollada y concluya en la pagina que
le sigue. La estrategia vuelve a repetirse y para cuando el lector hace su
primer “alto” ya conoce más de un cuarto de la historia que por lo
general concluye. También puede incurrir en el recurso de iniciar los capítulos
de introducción , con una resolución que despierte la atención del espectador o
cuando menos le provoque curiosidad.
Ahora el quiere saber las causas que condujeron
a esa primera acción dramática. Para el caso es lo mismo; el
escritor se ha asegurado de que la persona haya quedado atrapada en el drama
de su obra.
Con respecto a los medios audiovisuales
hay que tener en cuenta que son industrias que manejan la Cultura de
masas y estructuralmente están compuestas por tres elementos fundamentales:
- El emisor o sea quien va a transmitir
el mensaje (Una institución, el Gobierno, un negocio privado)
- El medio, es decir como será transmitido el
mensaje. (A través de la radio, el cine o la televisión) Pues difieren tanto en
la técnica y el lenguaje (aquí entra en juego el conocimiento de las técnicas
para la escritura del guion) como en las características básicas (La imagen y
su realización) y el tercer elemento es,
- El
receptor o quien recibe el mensaje (Obedece a un criterio de marketing,
clase social y nivel cultural).
Ahora, recordando que estas industrias alcanzan en su radio de acción un enorme número de personas al mismo tiempo
y con la venida del desarrollo tecnológico agregamos otros aspectos importantes a la hora de escribir para los
medios audiovisuales. No olviden que el mundo cambia y la imaginación va en
busca de una presa. Entonces en la actualidad también cabe preguntarse ¿Para
quien se va a escribir? ¿En que
rango esta su gusto? ¿Cuál es la
intención?
Aunque independientemente de esto, el escritor debe saber que cuando se
crea para las masas: tenemos que usar un lenguaje que tenga carácter de
síntesis, colectivo y universal que permita la comunicación y la comprensión de
un modo eficiente pues una de las características básicas de la radio, el cine
y la televisión es la velocidad con que
la información es transmitida.
El publico no se puede volver atrás para
analizar determinada escena o dialogo o expresión de un actor, por lo que el
autor requiere que su guion sea claro y de comprensión directa. Debe usar un
lenguaje sintético de modo que pueda ser asimilado rápidamente.
Alguien dijo que "el artista es 10 %
talento y un 90 por ciento de trabajo
duro" y esa es una verdadera realidad.
Debemos hacer de la inspiración una tarea
diaria con o sin ella, nos debemos obligar y sentarnos a escribir por lo menos
una cuartilla diaria para ejercitar el intelecto y no descuidar la práctica.
Después que aprendas la teoría es en la “practica” donde realmente desarrollas
tus habilidades como guionista o escritor.
Sigmundo Freud, neurólogo y psiquiatra austriaco, famoso por sus
trabajos sobre el psicoanálisis (1856-1939) afirmó que "... el escritor es un soñador a plena luz del día que hace la
misma cosa que cuando un niño juega: reorganiza el mundo de manera que le
agrade o castigue usando su imaginación y fantasía..."
Dicho todo ¿que nos queda? Empezar a volar.
Mi mas ferviente deseo es que se cumplan los objetivos de este Blog-bitácora y te sientas complacido por lo que habrás
aprendido.
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